Après le suicide inexpliqué d’une de leurs amis, une bande de jeunes, bien sous tout rapport, décide d’en savoir plus sur le drame qui leur a rougi les yeux. Ils reviennent sur les lieux de la tragédie et découvrent une table de spiritisme. Une aubaine qui va leur permettre d’entrer en contact avec leur amie depuis l’au-delà et peut-être connaître la terrible vérité. Mais, la maison est habitée par d’autres fantômes pas vraiment “friendly”…

Autant le dire tout de suite, ce film est un immense complot commercial. Contrairement à toutes les autres maisons hantées qui sentent le navet, celle-ci a pour particularité de remettre au goût du jour, par un placement de produit orgiaque, un article ludo-éducatif qu’on avait peu vu depuis L’Exorciste : la table de spiritisme, communément appelée ouija. De quasiment tous les plans, l’objet y est décliné en deux versions : la junior, dans le préambule du film, à la structure intégrale en plastique (plateau, pointeur et fish-eye pour voir l’esprit qui fait peur, et accessoirement, assurer les jumpscares) et la vintage, plus grande et en bois vernis ignifugé. La bande de teens apeurés qui le manipule, ou plutôt les scénaristes qui font le job, nous rappellent astucieusement que ce produit – devenu désuet dans nos contrées attardées, à part chez quelques revendeurs spécialisés de foie de corbeau séché et autres élixirs à base de menstruations de génisse – est en vente dans tous les magasins de jouets du Texas à l’Oregon. Enfin, si l’on recoupe ces constatations avec le fait que le producteur du film est Michael Bay (grand manitou des Transformers, eux-mêmes produits dérivés d’une grosse marque de jouets), on comprend sans effort l’objectif de cette action d’envergure menée conjointement par l’industrie du jouet et celle du divertissement : relancer les chiffres de ventes d’un article en perte de vitesse. De plus, en ces temps troublés où la chose mystique revient en force, le moment est on ne peut mieux choisi. A part ça ? rien… Ah si, peut-être faudrait-il arrêter de construire des maisons avec cave et grenier. Ça éviterait aux fantômes de s’y fourrer et de toujours y laisser traîner leurs anciens effets personnels. A force, ça devient lassant. Merci !

PS : ce publi-reportage éhonté aura les honneurs du grand écran en avril prochain. Le pouvoir de l’argent, qu’on vous dit !

 
Ouija de Stiles White, avec Olivia Cooke, Ana Coto, Daren Kagasoff… Etats-Unis, 2014. Présenté hors compétition au 22e Festival du film fantastique de Gérardmer. Sortie le 29 avril 2015.

La malédiction s’est abattue sur les membres de Grand Écart. Ils étaient partis en terres vosgiennes couvrir le Festival de Gérardmer. Jour 3 : un lumbago, deux angines, une indigestion… On guette le moment où leur peau va commencer à se décoller, leurs os à se briser et leurs dents à tomber.

Du coup, repli stratégique dans leur refuge, la Gérômoise. Là, ils y entendent des choses étranges. Un mec déguisé – a priori en homme invisible – informe sa voisine de table que « 6 femmes sur 10 simulent l’orgasme ». L’équipe souffreteuse décide d’échanger sur les films visionnés. The Last Days on Mars serait donc, à l’unanimité, pire que Mission To Mars et bien en dessous de Ghosts of Mars. Across the River, de l’Italien Lorenzo Bianchini, serait la première sensation de flippe du Festival (forêts, maisons abandonnées, nuit noire, spectres étranges et nature sauvage… une bonne bouffée de peurs primales). La seule même, si on exclut deux jumpscares de We Are What We Are. The Machine, de Caradog W. James, piocherait allégrement dans tout un tas de choses sans en ajouter beaucoup d’autres.

Les compagnons d’infortune décident d’un commun accord de ne pas reparler de Miss Zombie et de Discopathe qui sont définitivement des films « cadavre exquis », comprendre des films nés de l’association de deux mots piochés au hasard dans le dico et… c’est tout. Reste que Rigor Mortis (lisez ici l’éclairante critique du film) les a pas mal séduits.

La bonne découverte du matin, c’est tout de même Ablations. Au scénario Delépine, roi de l’absurde concret ou du concret absurde. Derrière la caméra le jeune Arnold de Parscau dont c’est le premier long-métrage. Et dans le cadre, le costaud Denis Ménochet et le couple infernal Philippe Nahon/Yolande Moreau.

Et la très bonne découverte du soir, c’est Babadook, un vrai (de vrai) film qui fait peur doublé d’une métaphore de la dépression et de la folie. Du coup, notre top 2 devient d’un coup un top 4, Ablations et Babadook venant rejoindre Dark Touch et We Are What We Are. Critiques à venir.