A chaque jour sa sensation en compétition, et hier c’était donc au tour du Almodovar. Grand film SM bourré de menottes et de verrous, plein de secrets derrière les portes, pour Télérama, La Piel que habito zigzague entre flash-back et flash-forward, avant de retomber sur ses pieds dans un salto arrière plein de grâce. Ce qui, avouons-le, n’a pas l’air évident. Le Monde évoque un récit brusque, aux répliques désarçonnantes. Un objet étrange et magnifique. On ne sait pas encore si le maudit de la Palme sera cette année récompensé, mais en attendant, alors que l’ambiance de fin de Festival gagne la Croisette, les pronostics sont de sortie. Pour Télérama, cela se joue entre quatre films : deux coups de coeur (le Dardenne et le Kaurismaki) et deux ovnis (le Cavalier et le Hazanavicius). Libération rapporte que dans le palmarès du magazine professionnel international Screen, c’est Le Havre qui remporte les plus gros suffrages. L’Apollonide de Bonello tient la lanterne rouge. Qui se trouve justement être la Palme des Inrocks, sans hésitation, assorti d’un prix collectif pour les filles. Tiens, comme le casting féminin de Pedro Almodovar à l’époque de Volver. Coïncidence ?

Sources : Libération, Télérama.fr, Le Monde.fr, Les Inrocks.com, 19/05/2011, 20/05/2011

Décoller de la réalité pour en faire un monde enchanté et nostalgique, c’est exactement ce qu’a réussi Kaurismaki avec Le Havre pour Le Monde. Enfin un film joyeux, se réjouit Aurélien Ferenczi. On aurait pu se croire dans un film de Guédiguian, pointe Libé. Sauf que la structure narrative de ce Havre est celle d’un conte de fées comme le cinéma osait encore en produire du temps de Chaplin, auquel Le Monde fait également référence. Irrésistiblement drôle et tendre, parfois bouleversant, selon Aurélien Ferenczi. Pour Libération, le film a administré aux journalistes une caresse matinale avec un naturel absolument prodigieux. Elle a été reçue – à raison – comme une jouvence par des hordes de critiques qui commençaient, à mi-parcours, à vraiment ressembler à une armée de pommes au four bien gonflées sous les paupières. On vous laisse, y a le four qui nous appelle.

Sources : Télérama.fr, 17/05/2011, Libération.fr, Le Monde.fr, Télérama.fr, 18/05/2011

Et justement alors, ce Tree of Life tellement attendu, ça donne quoi ? Eh ben ça divise. Entre journalistes, qui ont hué et applaudi la projection de presse, et même entre soi, explique Le Monde, qui balance entre émerveillement et exaspération. Comme une chanson de Johnny Cash remixée par Pink Floyd, à la fois très belle et kitsch, résume Serge Kaganski. Du côté de Libération, on penche plutôt pour l’émerveillement, puisqu’au bout de dix minutes de projection, les pupilles dilatées, Didier Péron sait qu’il s’en souviendra toute sa vie. Alors qu’Aurélien Ferenczi ose le crime de lèse-Terrence Malick et n’a pas tout à fait vu le Kubrick’s cube attendu. Et le Bonello ? Un beau bordel, résume Libération, qui n’a pas perdu le sens de la titraille. Le premier choc vraiment esthétique de cette compétition, pour Le Monde et Les Inrocks, qui prévient que celui qui souhaiterait voir dans Apollonide une ode aux bordels, une nostalgie du bon vieux temps, un appel au retour à la prostitution officielle se heurtera à un mur infranchissable : l’intelligence. Le Monde, de son côté, est troublé, subjugué et déconcerté. Déconcertant est peut-être le mot de la journée. Le Téchiné déploie un arc narratif bizarre dans une continuité tout en lumières et légèreté, le Dumont est un film habité, voire hanté (Libération). Le Monde est ressorti sonné de Take Shelter. On a beau dire, c’est pas tous les jours facile.

Sources : Libération, Télérama.fr, LeMonde.fr, Les Inrocks.com, 17/05/2011 ]]> http://www.grand-ecart.fr/festival-cannes-2011/revue-presse/17-mai-palme/feed/ 0 http://www.grand-ecart.fr/festival-cannes-2011/revue-presse/16-mai/ http://www.grand-ecart.fr/festival-cannes-2011/revue-presse/16-mai/#comments Mon, 16 May 2011 14:34:28 +0000 Maid Marion http://www.grand-ecart.fr/?p=2741 Libération...]]> Mettons tout de suite à l’aise les pleureuses et lamentins de la Croisette, qui gémissent chaque année que les films sont tristes, que les cinéastes sont trop prévisibles, prévient Libération, avant de démentir ces jérémiades et d’estimer que Le Gamin au vélo est un authentique petit joyau hollywoodien. Le JDD avoue quand même que s’il est plus lumineux que ses prédécesseurs, le nouveau Dardenne s’inscrit dans la continuité : un enfant, un deux-roues et l’humanité de ses personnages. Guédiguian est lui aussi fidèle à ses principes, proposant selon Les Inrocks du Guédiguian puissance 10, du surguédiguian. Libération souligne que le cinéaste de l’Estaque signe un film intelligent, au diagnostic ferme et bénéfique. Un grand film mélancolique.

Mélancolique ou nostalgique d’un âge d’or du cinéma,The Artist, pourtant très attendu, ne fait pas l’unanimité. Alors que Le JDD, très adepte du jeu de mots, est sans voix et que Les Inrocks saluent une réussite artistique, classe, brillante, réalisée avec de l’intelligence, de la légèreté et de la sueur, Aurélien Ferenczi admet être déçu d’être déçu, comme si, pour Hazanavicius, le cinéma muet ne pouvait représenter que des histoires simplissimes, sans avoir la possibilité d’approfondir les personnages, d’évoquer des sentiments plus sophistiqués que l’amour-coup de foudre, la vantardise ou le désespoir – des choses qui se miment, quoi. Un arsenal de mimiques sonnant soudain creux pour Libération.

C’est peut-être plus du côté des sélections parallèles qu’il fallait trouver la surprise, par exemple vers Lorient et ses 17 filles. Une jolie découverte pour Les Inrocks que cette fable touchante aux subtiles meurtrissures, une ode à la liberté. Liberté dont est privée Rasoulof. Pour Libération, la projection d’Au revoir donne une idée juste de ce qu’est le courage politique quand on est citoyen et artiste dans un régime totalitaire. Le film nous enferme dans un univers irrespirable, asthénique et absurde. Absurde comme peut l’être un festival qui se croit le centre du monde et crie dans le vide depuis hier, les unes ayant été ravies par une autre tête d’affiche.

Sources : Le JDD, 15/05/2011, Libération, Télérama.fr, Les Inrocks.com, 16/05/2011

Si le film a entraîné de vives discussions pour quelques grand-écartés autour d’un chawarma, La guerre est déclarée fait l’unanimité de la presse. Pour résumer notre débat interne, c’est vers Libé qu’on se tourne. On se dit que Valérie Donzelli est folle, la reine des dingues, qu’elle confond cinéma et thérapie, fiction et exorcisme, qu’elle a franchi la ligne jaune qui sépare l’intime et l’extime. Or, La guerre est déclarée est là, par-delà la morale, et le film nous dit, nous hurle même, que Valérie Donzelli a eu raison d’être folle. Pour Les Inrocks, avec ses petites saynètes stylisées et pop, remarquablement tempéré de moments virtuoses de comédie, ce chemin de croix de deux jeunes parents amuse à sa périphérie, émeut profondément en son centre. Alors que Le Monde loue la liberté, l’audace, l’invention et la grâce du film présenté à la Semaine de la critique. N’en jetez plus. Du côté d’Un Certain Regard, c’est Gus Van Sant qui s’attaquait à la tumeur du cerveau. Les Inrocks, comme Libé, pointent l’éclectisme du monsieur, sa persistance à défaire l’idée qu’on se fait d’un auteur. Pour autant, Restless reste un objet particulièrement déstabilisant pour Libération. Une petite chose très cheesy qui pourrait être le pilote d’une série pour teenagers entre Dawson’s Creek et Gossip Girl, un film écrit comme un slow pour faire pleurer les jeunes filles dans leur chambre, pour les premiers. Et qui semble côtoyer les royaumes visités par M. Night Shyamalan, mais dont le ton est celui d’une sécheresse antisentimentale, d’un mélo sans affects, pour le second. Avec grâce, Van Sant transfigure ce canevas morbide en une peinture automnale qui célèbre le triomphe de l’esprit sur la précarité de la matière, conclut Le Monde. En gros, Restless est un film qui inspire des tirades lyriques à résonance culture pop à la presse.

Supercombo encore bien pratique pour les rédactions, jeudi étaient présentés en compétition deux films réalisés par des femmes. Mais bon, ça se dit encore, « film de femme », s’interroge Aurélien Ferenczi sur son blog ? Le goût du détail, le sens de l’image, la préférence donnée au mystère plus qu’à l’explication, c’est féminin, ça ? Les deux films ont en partage le puissant malaise qu’ils font naître, résume Le Monde, même si Libération souligne à la fois la maigreur des applaudissements en fin de projection de presse de Sleeping Beauty et le fait que We Need to Talk About Kevin n’est pas toujours aussi perturbant qu’il le souhaiterait. Pour Les Inrocks, ce dernier s’égare dans le symbolisme lourdaud et les afféteries stylistiques appuyées (“attention, je suis une artiste”, clamé à chaque plan). Autre film de femme, mais présenté le jour d’après et ne bénéficiant donc pas du supercombo du jeudi, Polisse de Maïwenn est le premier film en compétition à susciter des envies de prix. Sur son blog, Pierre Siankowski, des Inrocks, fait état de son gros pressentiment : JoeyStarr va repartir avec le prix d’Interprétation. La direction d’acteurs est d’ailleurs louée de partout. C’est l’intensité kechichienne du casting qui saisit en tout premier lieu et scotche le spectateur quasiment sans répit pour Les Inrocks, qui poursuit : Maïwenn n’a peut-être pas réalisé un grand film, mais un objet filmique très contemporain, certainement. Aurélien Ferenczi balance, comme ça, l’air de rien, que Maïwenn, c’est de l’art brut, et prudent, se dit qu’il n’est pas impossible que Polisse soit quelque part au palmarès. Le film lui appartient, avec une sauvagerie et un sens du désordre, paradoxal et essentiel, qui imprime sa marque indélébile, complète Libération. Enfin, comme aucun article ne précise si, dans Habemus Papam, Michel Piccoli mentionne le fait qu’il est le pape et qu’il attend sa soeur, on boude. Ouais.

Sources : Libération, Le Monde.fr, Télérama.fr, Les Inrocks.com, 13/05/2011 et 14/05/2011
 

Sources : Libération, Le Monde.fr, LesInrocks.com, Telerama.fr, Le Parisien, La Croix, 12/05/2011

« Si on a Libé ou Le Monde avec nous on est content, mais ce qui compte, c’est un bon Ouest-France », aurait dit un grand attaché de presse parisien dans les colonnes dudit Libé. Alors c’est Thierry Frémaux qui doit être content. Parce que pour le quotidien breton, il a constitué un programme qui rend hommage aux figures tutélaires du cinéma contemporain. « La polémique est presque constitutive du Festival de Cannes, mais cette année, c’est sans doute l’un des meilleurs accueils jamais réservés à la sélection officielle », a déclaré Thierry Frémaux à l’AFP. Il faudra donc attendre un peu pour voir la Croisette s’écharper autour d’autre chose que la présence ou non de la Première Dame. Car pour l’instant, il faut bien avouer qu’à l’image de Télérama, on a déjà hâte de découvrir cette alléchante sélection. Dans les colonnes de la presse, à peine quelques allusions à l’éternel reproche des abonnés de la Croisette pour souligner la diversité de la compétition, avec, comme le résume Le Monde trente-trois pays représentés ; de l’essai autobiographique filmé avec une petite caméra numérique aux grands spectacles en relief ; et même un léger accroissement du nombre de réalisatrices. Pour Télérama, iI y aura surtout un drôle de cocktail, qu’on espère explosif, entre, d’un côté, des très grands noms, voire une légende vivante (Terrence Malick, enfin !), et, de l’autre côté, des petits nouveaux comme l’Israélien Joseph Cedar ou le Danois Nicolas Winding Refn, directement projetés dans le grand bain de la compétition. La touche sombre vient du désormais traditionnel Libé des cinéastes. Gérard Lefort y met en garde le Festival, sommé de mettre sa pendule à l’heure des révolutions technologiques, sauf à devenir une vieille dame sympa mais désuète que l’on visiterait une fois par an en son mouroir. Tout aussi dubitatif, mais plus positif, Jean-Marc Lalanne espère dans Les Inrocks que jurés et festivaliers sauront prendre acte d’un nouvel état du cinéma et découvrir le film qui redéfinira de fond en comble l’idée commune que chacun se fait d’un chef-d’oeuvre. Et ça tombe bien, des chefs-d’oeuvre, c’est tout ce qu’on attend.

Sources : Le Monde 14/04/2011, AFP 6/05/2011, O-F 6/05/2011, Les Inrocks 10/05/2011, Télérama 11/05/2011, Libération 11/05/2011