The raging dead

On avait parlé ici même du très fun Wyrmwood, en très grand bien, parce que c’est un film drôle, bien rythmé et qui a une patate d’enfer. Eh bien figurez-vous que la télévision s’empare du phénomène en adaptant en série cette série B déjantée. En voilà une bonne nouvelle ! Et quoi de mieux qu’un beau, long et sanglant extrait pour saliver en attendant de découvrir cette merveille ?

C’est la crise (du pétrole)

Rayon séries télé violentes, la concurrence commence à être rude ! Ca mord, ça déchiquette et ça empale à tous les étages… Inspirée par la mouvance Grindhouse, la chaîne Syfy (à qui on doit déjà le réjouissant Z Nation) se lance encore une fois dans le game avec un projet complètement allumé : Blood Drive. Au menu : des cannibales, des monstres, des nymphomanes et des amazones. Mais aussi des courses de voitures, un monde post-apo et du sang, du sang et encore du sang. Quand on vous dit que c’est un nouvel âge d’or des séries…

Gore gore girls

On n’offensera personne en affirmant que Suicide Squad, c’était quand même une belle bouse. Donc, un film qui parodie allègrement le concept mais en injectant une dose salutaire de nawak, de fantômes vengeurs et de sang nippon ne peut qu’être meilleur. Surtout quand ce Ghost Squad est réalisé par le maître japonais du gore qui tache, Noboru Iguchi (Tokyo Gore Police, Robogeisha, Dead Sushi…). On trépigne d’impatience.

Plus Z que ça, tu meurs (et tu ressuscites)

Fallait bien un film avec une bête dedans, non ? Pour une fois, soyons « original » et détournons-nous des squales pour se pencher sur le cas des dinosaures. Il ne s’agit pas de la suite de Jurassic World, mais d’un concept plus avant-gardiste, voire expérimental. Un long-métrage dont la prémisse nous laisse entrevoir un univers sombre, torturé… Un T-Rex zombi. Si, si. Un T-Rex zombifié. Comme on dit dans le métier : je pose ça là… Z-Rex… Sérieux ?

2017, quelque part en France
 
- Y a quoi ce soir à la télé ?

- Je sais pas. Rien comme d’hab…

- Regarde sur la TNT… Tu sais Chérie bidule, NRJ truc. Enfin, les chaînes où on va jamais…

- The Devil’s Candy… Ça te tente ? C’était en compétition à Gérardmer l’année dernière.

- Mais ça parle de quoi ?

- D’abord, y a un gros cochon un peu taré qui entend Satan dans sa tête lui demander de lui fournir des enfants parce qu’il adore ça… Comme des bonbons. Alors, le pourceau s’exécute et tue des gamins à coups de pierre avant de les découper façon puzzle. Il met les morceaux dans des valises à roulettes format cabine qu’il enterre dans son jardin. Et puis, pour son maître, il joue aussi de la guitare très très très fort en pleine nuit. Sa mère n’en peut plus alors elle l’engueule. D’abord docile et obéissant, il finit par lui mettre un coup de Flying V (la même guitare que Kirk Hammett de Metallica !) sur le carafon. Bye bye la matrone ! La maison est à vendre et le gros boucher en survet’ se retrouve à la rue. Et là, une petite famille à la cool rachète le pavillon. Le père metalleux super-sexy avec une tête de Jésus rouquin est artiste peintre, la fille, fan absolue de Metallica comme son père, va au lycée et la mère est juste rock et sympa. A peine installé, le père entend lui aussi la voix du cornu qui l’oblige à peindre des choses bizarres : une croix inversée (so creepy !!) et une fresque effrayante où des enfants, dont sa fille, se font rôtir dans les flammes de l’enfer. A partir de là, ça sent le roussi pour la famille en or. D’autant que le gros cochon a gardé les clés de la maison et qu’il a l’air d’en pincer pour la jeune metalleuse…

1h19 + 20 minutes de pubs plus tard… Metallica bastonne – enfin – sur le générique de fin.

- Je crois qu’il y a comme un léger problème : j’ai préféré ton pitch à deux balles à cet horreur de film à deux de tension. Le scénario et les dialogues sont écrits à la truelle ; la réalisation est en respiration artificielle ; l’interprétation ectoplasmique (mention spéciale WTF à F. Murray Abraham certainement passé prendre une enveloppe sur le plateau) ; la bande originale est toute rabougrie : on pensait prendre une dose de metal, au final on a eu que des posters (Slayer, Ghost…), des t-shirts de Metallica… et de la musique au mètre… Stop ou encore ? Et puis, on se demande comment le gros cochon vicelard arrive à…

- STOP !!!

- Mais au fait, ils sont au courant Metallica de…

- STOP !!!

- Et qu’est-ce qui leur a pris de mettre un mauvais téléfilm en compétition ?

- STOP ! Change de chaîne… sur NTN1, ils passent Pay the Ghost avec Nicolas Cage !

- Décidément, t’as vraiment des goûts de… Celui-là je l’ai vu et pour la faire courte, je peux te dire que c’est Insidious version Franprix !

- Alors, une tisane et au lit ?

- Oui, c’est mieux comme ça…

- Sinon, tu connais Jeruzalem, le film d’horreur « dans l’air du temps » entièrement tourné en Gogol glass ?

- J’ai dit, c’est mieux comme ça !

 
The Devil’s Candy de Sean Byrne, avec Ethan Embry, Shiri Appleby… Etats-Unis, 2015.
Pay the Ghost de Uli Edel, avec Nicolas Cage, Sarah Wayne Callies… Canada, 2015. Prix de la meilleure musique du 23e Festival du film fantastique de Gérardmer.

Tokyo mon amour

Déjà qu’en soi, les Japonais ne sont pas les derniers en matière de WTF (ils représentent même une sous-catégorie de celui-ci, sobrement nommée « Le Japon »), si on y ajoute un florilège de cinéastes français issus de la French Wave of Horror (Xavier Gens, par exemple…) on peut raisonnablement penser que le produit final ne fait pas dans la dentelle et la délicatesse. Preuve en est, cette délicieuse bande-annonce de Tokyo Grand Guignol, à partager au travail ou avec votre famille. Si vous êtes japonais, bien sûr. (Yvan Pierre-Kaiser)

La mélodie du démon

Si seulement la musique pouvait changer le monde, si quelques accords avaient le pouvoir de nous transcender au point de nous transformer… Une idée ancienne comme le monde (ou presque…) que le film Deathgasm a pris très au sérieux (façon de parler). Sauf que le groupe qui découvre une partition « enchantée » ne joue pas de la musique de chambre pour quatuor à cordes, mais du heavy metal qui tache. S’ensuit un film qui sent bon l’horreur des années 1980, les démons, les blagues potaches… Bref, un vrai régal pour les vrais amateurs de bon goût. (Yvan Pierre-Kaiser)

Palme d’or 2017 ?

Ca a fait le buzz l’année dernière et ça risque de voir le jour cette année (direct en vidéo, on vous rassure). C’est ça l’esprit Sky Sharks : des zombies nazis qui chevauchent des requins volants pour attaquer un avion. N’est-ce pas du pur What the Fuck porté à sa quintessence ? (Yvan Pierre-Kaiser et Julien Wagner)

RomCom macabre

Nina Forever est un film indépendant qui glane de très belles critiques lors de son parcours de festivals, mais il serait dommage d’en dévoiler trop l’intrigue. Mélange étrange entre comédie romantique et film de zombies (un nouveau sous-genre, cela dit…), on y découvre les problèmes d’un couple faisant face au retour d’une ex-petite amie. Sauf qu’elle s’immisce dans leur intimité. Si vous voyez ce que je veux dire. Non ? Cette superbe bande-annonce vous en dira plus, sans en montrer pour autant… (Yvan Pierre-Kaiser)

Le casting gâché

Vous vous souvenez de Blanche-Neige et le Chasseur ? Non ? Mais si, ce film d’héroic fantasy où Kristen Stewart baladait ses deux expressions dans la forêt en compagnie de Chris « Thor » Hemsworth pour échapper aux griffes d’une Charlize Theron en roue libre ! Comme on n’est jamais à cours d’idée à Hollywood (ou plutôt si), on a décidé d’en faire un préquel. Et ça donne… Le Chasseur et la Reine des glaces. Ou comment la Reine des neiges rencontre Robin des Bois (pour schématiser). Exit Kristen Stewart qui part faire du cinéma d’auteur, bienvenue à deux actrices qu’on aime beaucoup d’habitude : Jessica Chastain et Emily Blunt, qui viennent cachetonner sur fond vert. La bande-annonce aux effets spéciaux saisissants de ridicule achève de nous impatienter. Rendez-vous le 20 avril. (Julien Wagner)

Pom pom pidou

Nouveau nanar en vue, même si aucune date de sortie n’est pour le moment avancée (alors que le film a été tourné en 2012), L’Attaque de la pom pom géante nous fait déjà saliver. Pensez donc, une pom pom girl qui prend une drogue expérimentale pour être plus compétente et qui se met à grandir à n’en plus finir, le tout avec de très mauvais effets spéciaux… L’occasion d’y retrouver Treat Williams et Sean Young perdus de vue depuis leurs (petites) heures de gloire dans les années 1990… (Julien Wagner)

Le bonus coupable

Petit plaisir en DVD, ce film sorti en 2009 et qu’on peut trouver dans des boutiques spécialisées : Lesbian Vampire Killers, ou l’histoire d’étudiantes sexy et de deux loosers qui vont devoir affronter une armée… de vampires lesbiennes ! Heureusement pour lui, James Corden, qui se compromet ici dans un de ses premiers rôles, est devenu une star outre-Atlantique, notamment avec le film Into the Woods. (Julien Wagner)

Mad Zombies, Road Warrior

Un film qui se présente comme une rencontre entre un univers à la Mad Max et nos amis les zombies ne peut être qu’australien. Financé grâce au désormais inévitable système du crowdfunding (à quand une thèse sur l’influence de celui-ci sur l’économie du film d’horreur des années 2000 ? Des volontaires ?) Wyrmwood est une série B déjantée, sans temps mort qui a l’audace d’apporter un « twist » sur son utilisation de nos amis les morts-vivants… A découvrir ! (L’auteur de ces lignes a eu la chance de voir le film et cette recommandation est donc 100 % honnête !) (Yvan-Pierre Kaiser)

Fais-moi mal, contractuellement…

Alors, déjà, regardez cet extrait, on reparle après (attention quand même, c’est violent) :

R 100, c’est donc l’histoire d’un homme en quête de bonheur. C’est pour ça qu’il s’engage auprès d’une agence qui va lui envoyer des dominatrices… Et sa vie devient… un enfer. Un brin S/M ce film ? Certes, pour tous ceux que Fifty Shades of Grey a déçus… (Yvan-Pierre Kaiser)

La bande-annonce :

Allemagne, terre d’angoisses

Il y a forcément des gens qui ont vu le classique des classiques du film d’horreur underground : Nekromantik (et sa superbe suite…). Eh bien qu’ils se réjouissent parce que Jörg Buttgereit est toujours actif ! En collaboration avec deux autres réalisateurs, il signe le film à sketches German Angst et la bande-annonce régalera tous ceux pour qui le bon goût se situe… ailleurs. (Yvan-Pierre Kaiser)

Des tampax carnivores

Restons en Allemagne qui propose un futur film culte dont le pitch est pour le moins mordant et savoureux : du sang alien qui se glisse malencontreusement dans le tampon d’une bimbo, laquelle, après introduction dudit objet, devient une zombie carnivore qui contamine tout ce qui bouge. C’est gore, c’est sexy, c’est vulgaire, c’est malgré tout pas si mal fichu, c’est… Alien Tampon. En voici la délicate bande-annonce… (Julien Wagner)

La suite qu’on n’attendait pas

Autant une suite à Alien 4 était attendue (et nécessaire, considéré l’horreur de ce dernier), autant personne ne désirait un numéro 2 au classique de Ridley Scott, Blade Runner. Ce sera tout de même chose faite en 2016, avec le Canadien Denis Villeneuve (Prisoners, Enemy). Avec toujours Harrison Ford, qui après une tripotée d’échecs au box-office, n’est pas le dernier pour reprendre des franchises plusieurs décennies après. Alors (fausse) bonne idée ? (Julien Wagner)

Il y a quelques mois, Hilla Medalia nous avait gratifiés d’un joli documentaire sur l’odyssée des cousins Menahem Golan et Yoram Globus, partis d’Israël pour conquérir Hollywood. Ils avaient racheté une petite société de production indépendante en 1979, Cannon, devenue très vite une usine à films au budget (souvent) mini, à la réalisation approximative et au montage insensé. Le documentaire s’appelait The Go-Go Boys et propageait la légende de Cannon prêchée par ses ex-dirigeants, sur le mode « grandeur et décadence » des prophètes de l’industrie du bis américain.

Electric Boogaloo est le pendant non autorisé de The Go-Go Boys. Un hommage ironique aux navets qui ont bercé l’enfance des pré-quarantenaires d’aujourd’hui, captivés jadis par les improbables jaquettes VHS des séries Portés disparus, American Ninja et autres Justicier dans la ville. Celui qui avait déjà signé un documentaire consacré au cinéma d’exploitation australien (Not Quite Hollywood, 2008) utilise dans Electric Boogaloo les outils de ses victimes : le film est aussi foutraque qu’une production Cannon, distillant à l’envi extraits de productions Z et interviews partiales au montage épileptique, pimentés par des animations eighties déjantées. Démarche consciente ou non, le métrage d’Hartley est brouillon, mais ce n’est pas ce qu’on en retient. Ce qui reste, c’est la quantité de personnes impliquées dans l’aventure au fil des années 1980 (acteurs, réalisateurs, producteurs, scénaristes, monteurs, responsables des effets spéciaux…), aux hallucinants et inénarrables témoignages. Les Michael Dudikoff, Dolph Lundgren, Richard Chamberlain, Elliott Gould, Jerry Schatzberg, Boaz Davidson, Albert Pyun qui reviennent sur leurs collaborations et font montre de peu de bienveillance envers les cousins : des « charlatans » qui ne « comprenaient rien au cinéma », plus forts pour gagner de l’argent que pour porter une œuvre artistique. Et toutes ces filles à la plastique parfaite auxquelles il était invariablement demandé de se dénuder, même dans les situations les plus incongrues. Bo Derek, Olivia d’Abo, Catherine Mary Stewart, Lucinda Dickey ou Laurene Landon, qui brûle même sa copie d’America 3000 devant la caméra de Mark Hartley. Seule une poignée d’artistes qui y ont trouvé leur compte – Chuck Norris, Franco Zeffirelli, Michael Winner – témoignent en bien de l’épopée Cannon. Les deux Israéliens avaient compris que les années 1980 constituaient une ère cinématographique de sexe et de sang à profusion ; mais ils avaient oublié qu’une histoire est également nécessaire. Roger Corman, autre pape du ciné d’exploitation US, a laissé quelques précieuses séries B (et Z) à notre patrimoine : chez lui tout allait vite, un film servait d’ailleurs tout juste à financer le suivant, mais l’amour du cinéma est toujours resté au centre de la création. Pour preuve les nombreux réalisateurs et acteurs de renom qui ont débuté avec Corman. Le groupe Golan-Globus, lui, s’est fait rattraper par la course à la gloire et le besoin d’argent, délaissant en premier lieu le septième art et laissant à Hollywood, outre quelques rares perles de cinéma bis, un héritage malsain de gros sous et de système de préventes controversé. Mark Hartley égratigne largement le mythe de la Cannon, mais il le fait, si ce n’est avec amour, avec tendresse et beaucoup d’humour.

 
Electric Boogaloo (Electric Boogaloo : The Wild, Untold Story of Cannon Films) de Mark Hartley, avec Dolph Lundren, Bo Derek, Richard Chamberlain, Tobe Hooper, Michael Dudikoff, Richard Kraft, Elliott Gould… Etats-Unis, 2014. Sélection hors compétition au 22e Festival du film fantastique de Gérardmer. Sortie DVD le 15 janvier 2015.

Le Père Noël est une ordure, mais…

… il ne laissera pas la Terre tomber aux mains de Martiens belliqueux, prêts à tout pour annihiler l’esprit de Noël. Ce n’est pas le pitch officiel de cette pépite de 1964, mais soyons honnête, avec un titre comme Santa Claus Conquers The Martians qui donne en VF Le Père Noël contre les Martiens, on ne va pas faire dans l’exactitude scénaristique. Régulièrement cité par les experts en mauvais films comme l’un des pires films jamais réalisés, ce métrage trône parmi les fleurons de la série Z avec son lot improbable de costumes ridicules, d’acteurs approximatifs et bien sûr d’effets pas du tout spéciaux. Un classique du nanar qu’il serait dommage de ne pas découvrir en cette saison propre aux indigestions en tous genres ! (Yvan Pierre-Kaiser)

Et puis d’ailleurs, comme c’est Noël, c’est cadeau, voilà le film visible en entier :

Les dents de la dinde de Noël

Alors, on ne va pas vous mentir, parce qu’on n’est pas comme ça et que l’honnêteté c’est aussi de saison : on a cherché et eu beau fouiller jusqu’aux tréfonds du Dark Web, il s’avère qu’il n’y a pas de film de Noël avec des requins mutants, ni même de crocodiles, ou des poulpes… Il est donc officiellement déclaré que – question de santé publique – l’équipe entière de Grand Écart va réaliser un film nommé SANTA JAWS. Le synopsis ? Le film s’appelle SANTA JAWS !!!!

Et sinon, il y a quand même un film qui va sortir un jour (au cinéma, en DVD ou sur ton disque dur…), nommé Shark Killer et qui mêle le film de gangsters et le film de requins. C’est un début… (Yvan Pierre-Kaiser)

http://sonarent.com/titles/shark-killer

Un Noël rempli de bondieuseries

Vous vous souvenez de Kirk Cameron ? Mais si, l’ado de la série culte des années 1980 (et un peu oubliée depuis), Quoi de neuf docteur ? Depuis, il a viré grand prédicateur de la chrétienté, ne jure que par la Bible et a fait une tripotée d’enfants. Pour son retour tant attendu (par lui-même) sur le grand écran, il vous invite à un film de Noël rempli de bons sentiments et de Jésus, dans un grand n’importe quoi fort indigeste et dont la bande-annonce elle-même semble s’excuser. Et ça s’appelle, en toute modestie, Kirk Cameron’s Saving Christmas… Tout un programme ! (Julien Wagner)

Le Père Noël était un tueur en série – 1

Retour en 1980 avec un film qui n’a pas fait grand bruit sauf chez les amateurs de films d’horreur, Christmas Evil de Lewis Jackson, l’histoire d’un petit garçon traumatisé de voir sa mère forniquer avec le Père Noël, qui va, devenu adulte, se déguiser en Père Noël et se transformer en sanguinaire tueur en série. Rien que ça ! Un nanar qui pourrait passer inaperçu si parmi les guest-stars ne se cachait pas le réalisateur John Waters… (Julien Wagner)

Deuxième cadeau, le film en entier :

Le Père Noël était un tueur en série – 2

Cette fois-ci, c’est en Angleterre que ça se passe. Eh oui, même eux ont eu leur navet de Noël. Il y a trente ans, sortait Don’t Open till Christmas où l’histoire d’un homme un peu fêlé qui aime tellement l’ambiance de Noël qu’il décide de trucider tous ceux qui osent profaner le costume du Père Noël… Les pauvres, déjà qu’il leur était avilissant de le porter, voici qu’il leur sera fatal… Et ça marche aussi si vous êtes une coquine nue sous votre costume… Pas de cadeaux pour les usurpateurs ! (Julien Wagner)

Bryan Mills VS Santa Claus

On ne sait pas encore de quoi 2015 sera fait, mas ce qui est sûr c’est que le 28 janvier sort Taken 3 – ou TAK3N pour les intimes. C’est pourquoi, pour Noël, sort une bande-annonce du film qui n’a rien à voir avec Noël. Se basant sur une comptine anglo-saxonne faisant un décompte des douze jours jusqu’à Noël, nous avons donc droit aux 12 compétences de Bryan Mills en matière d’« extermination de salauds de terroristes et autres qui en veulent à sa famille ». Un peu de violence dans ce monde de poésie… (Yvan Pierre-Kaiser)