1- Total Recall, de Paul Verhoeven, 1990
2- Travaux, de Brigitte Rouan, 2004
3- Drôle de drame, de Marcel Carné, 1937
4- Le Faucon maltais, de John Huston, 1941
5- Citizen Kane, d’Orson Welles, 1941
6- Liberté Oléron, de Bruno Podalydès, 2000
7- C’est arrivé près de chez vous, de Rémy Belvaux, André Bonzel et B. Poelvoorde, 1992
8- Monty Python Sacré Graal, de Terry Jones et Terry William, 1975
9- Michael Kohlhaas, d’Arnaud Des Pallières, 2013
10- Prête-moi ta main, d’Eric Lartigau, 2006
11- Mammuth, de Gustave Kervern et Benoît Delépine, 2010
12- Grease, de Randal Kleiser, 1978
13- On achève bien les chevaux, de Sydney Pollack, 1969
14- Big, de Penny Marshall, 1988
15- 30 ans sinon rien, de Gary Winick, 2004
16- Les Marmottes, de Élie Chouraqui, 1993
17- Le Cercle rouge, de Jean-Pierre Melville, 1970
18- En quatrième vitesse, de Robert Aldrich, 1955
19- Ascenseur pour l’échafaud, de Louis Malle, 1958
20- L’Année du dragon, de Michael Cimino, 1985
21- Elle, de Paul Verhoeven, 2016
22- Les Délices de Tokyo, de Naomi Kawase, 2015
23- Leviathan, de Andrei Zviaguintsev, 2014
24- L’Arche russe, d’Alexandre Sokourov, 2002
25- A Touch of Sin, de Jia Zhang-ke, 2013
26- Good Bye Lenin, de Wolfgang Becker, 2002
27- Le Loup de Wall Street, de Martin Scorsese, 2013
28- Porco Rosso, d’Hayao Miyazaki, 1992
29- Zabriskie Point, de Michelangelo Antonioni, 1970
30- Vanishing Point (Point limite zéro), de Richard Sarafian, 1971
31- Somewhere, de Sofia Coppola, 2010
32- Drive, de Nicolas Winding Refn, 2011
33- Rain Man, de Barry Levinson, 1988
34- Priscilla folle du désert, de Stephan Elliott, 1994
35- Cold in July, de Jim Mickle, 2014
36- La Balade sauvage, de Terrence Malick, 1973
37- Easy Rider, de Dennis Hopper, 1969
38- Fitzcarraldo, de Werner Herzog, 1982
39- Tchao Pantin, de Claude Berri, 1983
40- Allemagne année zéro, de Roberto Rossellini, 1948
41- La Double Vie de Véronique, de Krzysztof Kieslowski, 1991
42- Profs, de Patrick Schulmann, 1985
43- Diabolo menthe, de Diane Kurys, 1977
44- Green Hornet, de Michel Gondry, 2011
45- Fantastic Mr Fox, de Wes Anderson, 2009
46- Hellzapoppin, de Henry C. Potter, 1941
47- Post Tenebras Lux, de Carlos Reygadas
48- Twin Peaks, de David Lynch, 1992
49- Prisoners, de Denis Villeneuve, 2013
50- There Will Be Blood, de Paul Thomas Anderson, 2007
51- Misery, de Rob Reiner, 1990
52- Touche pas à la femme blanche, de Marco Ferreri, 1974
53- La Piel que habito, de Pedro Almodovar, 2011
54- Le Magasin des suicides, de Patrice Leconte, 2012
55- Basic Instinct, de Paul Verhoeven, 1992
56- Oncle Boonmee, celui qui se souvient de ses vies antérieures, d’Apichatpong Weerasethakul, 2010
57- Only Lovers Left Alive, de Jim Jarmusch, 2013
58- Valse avec Bachir, d’Ari Folman, 2007
59- Persona, d’Ingmar Bergman, 1966
60- Belladonna (La Belladonne de la tristesse), de Eiichi Yamamoto, 1973
61- Mademoiselle, de Park Chan-wook, 2016
62- Max et les ferrailleurs, de Claude Sautet, 1971
63- La Règle du jeu, de Jean Renoir, 1939
64- Panic sur Florida Beach, de Joe Dante, 1993
65- Donnie Darko, de Richard Kelly, 2001
66- The Big Lebowski, d’Ethan et Joel Coen, 1998
67- Indiana Jones et le temple maudit, de Steven Spielberg, 1984
68- The Party, de Blake Edwards, 1968
69- OSS 117 Rio ne répond plus, de Michel Hazanavicius, 2009
70- Kill Bill, de Quentin Tarantino, 2003
71- Le Salaire de la peur, d’Henri-Georges Clouzot, 1953
72- The Sorcerer (Le Convoi de la peur), de William Friedkin, 1977
73- Vol au-dessus d’un nid de coucou, de Milos Forman, 1975
74- Les Innocents, de Jack Clayton, 1961
75- Les Premiers les derniers, de Bouli Lanners, 2015
76- De battre mon cœur s’est arrêté, de Jacques Audiard, 2005
77- Whiplash, de Damien Chazelle, 2014
78- Star Wars 7 : le réveil de la Force, de J. J. Abrams, 2015
79- Holy Motors, de Leos Carax, 2012
80- Spiderman, de Sam Raimi, 2002
81- Fantômas, d’André Hunebelle, 1964
82- Wayne’s World, de Penelope Spheeris, 1992
83- Midnight Special, de Jeff Nichols, 2016 (2 images)
84- La Montagne sacrée, d’Alejandro Jodorowsky, 1973
85- Solaris, d’Andreï Tarkovski, 1972
86- Premier contact, de Denis Villeneuve, 2016
87- H2G2, le guide du voyageur galactique, de Garth Jennings, 2005
88- Metropolis, de Fritz Lang, 1927
89- Pulp Fiction, de Quentin Tarantino, 1994
90- Il était une fois en Amérique, de Sergio Leone, 1984
91- Birdman, d’Alejandro González Iñárritu, 2014
92- Comme un avion, de Bruno Podalydès, 2014
93- Persepolis, de Marjane Satrapi, 2007
94- L’Extase et l’agonie, de Carol Reed, 1965
95- Voyage au bout de l’enfer, de Michael Cimino, 1978
96- L’Homme des hautes plaines, de Clint Eastwood, 1973
97- I comme Icare, d’Henri Verneuil, 1979
98- Marche à l’ombre, de Michel Blanc, 1984
99- Le Magnifique, de Philippe de Broca, 1973
100- Les Ensorcelés, de Vincente Minnelli, 1953
101- Le Cuirassé Potemkine, de Sergei Eisenstein, 1925
102- Les Incorruptibles, de Brian De Palma, 1987
103- La Grande Vadrouille, de Gérard Oury, 1966
104- Les Feux de la rampe, de Charlie Chaplin, 1952
105- Shining, de Stanley Kubrick, 1980
106- Playtime, de Jacques Tati, 1967
107- Ran, d’Akira Kurosawa, 1985
108- Anomalisa, de Charlie Kaufman, 2015
109- Zootopie, de Byron Howard et Rich Moore, 2016
110- Dogville, de Lars von Trier, 2003
111- Léon, de Luc Besson, 1994
112- La Chambre interdite, de Guy Maddin et Evan Johnson, 2015
113- L’Homme qui venait d’ailleurs, de Nicolas Roeg, 1976
114- Les Ailes du désir, de Wim Wenders, 1987
115- Une femme est une femme, de Jean-Luc Godard, 1961
116- Incendies, de Denis Villeneuve, 2010
117- Fahrenheit 451, de François Truffaut, 1966
118- Dernier train pour Busan, de Yeon Sang-ho, 2016
119- 40 ans toujours puceau, de Judd Apatow, 2005
120- Démolition, de Jean-Marc Vallée, 2015
121- Ne nous fâchons pas, de Georges Lautner, 1966
122- La Chèvre, de Francis Veber, 1981
123- Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le sexe (sans jamais oser le demander), « Est-ce que les expériences scientifiques en matière de sexualité servent à quelque chose ? », de Woody Allen, 1972.
124- L’Été de Kikujiro, de Takeshi Kitano, 1999

L’amour avant la mort

Projeté en ouverture de la sélection Un Certain Regard, Restless de Gus Van Sant retrace le parcours pour le moins singulier de deux adolescents en prise avec la mort. Annabel, incarnée par une Mia Wasikowska à la beauté très “Jean Seberg”, aime la vie mais va bientôt la perdre. Elle est atteinte d’un cancer et n’en a que pour quelques mois. En attendant, elle s’accroche à la moindre expression de vie que la nature a bien voulu offrir. Elle voue une fascination à Darwin, aux oiseaux marins et se dit “naturaliste”. Enoch, habité par la fougue du jeune Henry Hooper, fils de feu Dennis, a quant à lui été déclaré “cliniquement décédé”, l’espace de trois minutes, suite à un accident de voiture dans lequel il a perdu ses parents. Anéanti, culpabilisé par l’idée d’être encore en vie, le jeune homme s’est depuis replié dans une solitude totale et volontaire. Il court les cérémonies funéraires auxquelles il n’est pas invité, histoire de sentir l’odeur de la mort. Pour le guider dans son cheminement intérieur, il parle à Hiroshi, le fantôme d’un pilote de guerre kamikaze. Un confident privilégié avec lequel Enoch partage ses états d’âme. Bref, Restless, c’est la rencontre de deux trajectoires que tout oppose, entre Annabel qui s’efforce de profiter de ses derniers instants sur terre et Enoch qui souhaiterait être six pieds dessous.

A travers Elephant ou encore Paranoïd Park, le réalisateur américain nous avait habitués à un traitement plutôt sombre, voire morbide, de ces temps adolescents incertains et fragiles. Avec Restless, Gus Van Sant innove à partir d’un scénario signé Jason Lew en nous plongeant dans une romance étonnamment joyeuse. L’histoire intemporelle d’une heureuse agonie. D’un amour fantasque au seuil de la mort. Mais le cinéaste ne brouille pas complètement les pistes. On retrouve Portland et ses teintes automnales, la ville d’adoption du réalisateur depuis de nombreuses années. Et toujours cette grande maîtrise du cadre, cette photographie douce et élégante signée Harris Savides (qui partage ici son sixième film avec le réalisateur) et ce rythme à la mélancolie onirique qui font l’esthétique envoûtante de Gus Van Sant.

La trame narrative du film épouse cette idée douceâtre que l’on apprécie d’autant plus la vie lorsque l’on sent qu’elle nous échappe. Mais Gus Van Sant en propose ici une interprétation singulière en détournant le registre niaiseux de la comédie romantique. Il feint sans cesse d’en emprunter les chemins pour bifurquer avec humour et ironie et dérouler au final une histoire d’amour à l’amertume délicate où s’entrelacent la vie et la mort. Baigné par les ténèbres, le film ne s’y enfonce jamais. Il reste là, dans une sorte d’entre-deux envoûtant, aux frontières du réel. Mais la mort qui habite Restless n’est pas effrayante. Le cinéaste s’évertue à la tourner en dérision pour mieux l’aborder de front. La ligne qui sépare vie et trépas s’estompe. On parle aux disparus, on joue à Touché Coulé avec un fantôme japonais. On fait d’une morgue son terrain de jeu. On s’amuse à mettre en scène sa propre mort, façon Shakespeare. Peu à peu, à l’écart de tous, portés par leur fougue et leur jeunesse, Annabel et Enoch parviennent à se construire un royaume dont elle est la reine et lui le roi. Une façon pour eux de narguer le destin, de défier la maladie pour repousser l’inéluctable.

Restless de Gus Van Sant, avec Mia Wasikowska, Henry Hopper, Ryo Kase… Etats-Unis, 2011. Sortie le 21 décembre 2011.